Que deviendrait notre quotidien sans arts ni culture ?

La période que nous traversons pose la question d'une manière d'autant plus brutale, ses acteurs pluridisciplinaires devant faire face à un néant jusque là inconnu.

Heureusement certaines institutions maintiennent leurs engagements. Cependant, c'est l'appel aux dons privés - plus que jamais nécessaires - qui permettra la concrétisation de nouveaux projets.

Contribuer financièrement avec le monde des arts devient la démarche la plus merveilleuse et l'une des plus gratifiantes.

Participer avec nous à la réalisation de "CORSICA LIRICA" c'est permettre de positionner la Corse sur la carte mondiale du monde lyrique de haut niveau.

Mais c'est aussi permettre de valoriser de nouveaux talents parmi les jeunes artistes et de participer activement au rayonnement culturel insulaire, favorisant ainsi les échanges artistiques internationaux.

Dès aujourd'hui, notre choix de multiplier les partenariats avec des organisations de renommée mondiale s'inscrit dans une dynamique de lancer et soutenir des carrières d'artistes et de faire découvrir un aspect peu connu de la culture corse.

Votre soutien sera l’un des composants obligatoires à la réussite de projets artistiques et professionnels. Le talent, la créativité ne seraient rien sans que nous soyons capables de leur offrir un support, sans que nous soyons capables de faire les faire découvrir au plus de personnes possibles.

Le mécénat culturel, s'il est un élément important des stratégies d’entreprise prend aussi du sens au niveau individuel.

En plus d’être un investissement porteur de sens et d'avenir pour les arts et la culture, cet investissement permet des déductions fiscales avantageuses aux entreprises décidant de s'engager.

Dans l’univers feutré et exigeant de la musique classique, le chant lyriqueoccupe une place d’exception. Art de la voix, de la diction et de l’émotion, il requiert une maîtrise technique irréprochable autant qu’une sensibilité profonde. Le concours de chant lyrique s’impose, dans ce paysage musical, comme un rite de passage, un moment de vérité où les jeunes voix, prometteuses ou déjà affirmées, viennent se mesurer à l’excellence, dans un cadre codifié et vibrant de passion.

Un concours de chant lyrique, au-delà de sa définition académique, est une confrontation noble entre des artistes animés par un même idéal : faire résonner la beauté pure du chant dans sa forme la plus aboutie. Ce n’est ni un simple examen, ni une banale compétition. C’est un théâtre intime de l’expression vocale, une scène où se joue l’alchimie entre technique, émotion et présence scénique. Chaque chanteur y dévoile un fragment de lui-même, dans l’espoir de convaincre le jury composé de professionnels aguerris – chefs d’orchestre, metteurs en scène, directeurs d’opéra, agents et chanteurs d’exception.

Ces concours, organisés aux quatre coins du monde – de Vienne à New-York … de Ghisonaccia à Paris – s’inscrivent dans une tradition séculaire. En Corse notamment, terre de voix et de caractère, certains concours, font écho à une culture insulaire profondément attachée à la transmission orale et à la beauté de l’interprétation. Ici, les voix s’élèvent au cœur d’un couvent baroque, du sacré d’une église ou d’une place de village, sous les étoiles. L’émotion y est palpable.

Participer à un concours de chant lyrique, c’est aussi se confronter à une sélection implacable. Les candidats sont jugés sur des critères aussi subtils que l’intonation, la projection, la qualité du timbre, la musicalité, mais aussi sur leur capacité à incarner un personnage, à émouvoir sans trahir le style. Les airs choisis sont extraits du grand répertoire – Verdi, Mozart, Puccini, Bizet, Rossini – sont autant de terrains de jeu redoutables où la moindre approximation perçue est instantanément sanctionnée.

Mais au-delà du verdict concrétisé par un prix, une distinction ou une invitation à une masterclass prestigieuse, c’est le parcours lui-même qui définit l’artiste. Le concours devient espace d’écoute, de découverte, de confrontation aux regards extérieurs. Il révèle souvent des talents jusque-là inconnus, attirant l’attention d’agents, de programmateurs, de directeurs de maisons d’opéra.

Le chant lyrique - dans le cadre d’un concours - retrouve sa vocation originelle : celle d’un art vivant, vibrant, profondément humain livré à l’appréciation du public. Un art où chaque voix raconte une histoire, où chaque souffle devient promesse, où chaque silence avant l’attaque d’une note contient l’attente, l’angoisse, le désir d’atteindre une forme d’absolu. C’est dans cette tension que naissent les moments les plus intenses, ceux qui marquent à jamais le public comme les artistes.

Le concoursde chant lyrique devient un tremplin, un miroir, un chemin. C’est l’un des rares lieux où le raffinement vocal rencontre la rudesse du jugement, où les chanteurs s'expriment non seulement pour eux mêmes, mais aussi pour exister pleinement dans le regard de l’autre, profane ou membre du jury.